內容簡介
★根據梵谷與他弟弟西奧的書信往來和藝術評論，匯集300幅梵谷最欣賞作品。
★梵谷博物館長評為「梵谷權威傳記」。
★倫敦皇家藝術學院院長專文推薦。
◎林布蘭獨立於其他畫家的特色，是他筆下人物目光中的溫柔。
◎莫內的風景畫既豐富又大膽。我知道自己無法與他們相提並論。
◎杜米埃筆下四個不同年紀的飲酒者，是我認為最美麗的事物之一。
◎我的注意力全放在真正存在的事物，是高更給了我勇氣去想像。
◎「我的作品很多以日本美術為基礎。」其中有五個以浮世繪作為畫中畫。
有人說梵谷是無師自通的天才、是割掉自己耳朵的瘋子與狂人，
但很少人知道，他的夢想之一，是成立一家企業，網羅歐洲最優秀作品辦展覽。
因為在成為藝術家前，他曾在國際畫廊工作七年，培養出非常獨特的鑑賞眼光。
只可惜，在轉行成為藝術家後，他短短的37歲人生，只賣出一幅作品……
他的藝術創作事業，不如他的收藏鑑賞眼光。
從畫作乏人問津到成為現代藝術大師，誰是關鍵？
他的弟弟西奧（梵谷死後六個月他也過世）和弟媳，是重要推手。
作者史蒂芬．奈菲是普立茲傳記文學獎得主，
他的著作《梵谷的一生》，被紐約時報評為「梵谷傳記權威」。
本書彙整將近300幅經典作品，包括梵谷、林布蘭、米勒還有浮世繪，
透過梵谷與他弟弟西奧的書信往來和藝術評論，
讓世人看見這位大師的靈感來源：
哪些藝術家啟發他？他的作品致敬誰？他怎麼看待藝術？
他的弟弟西奧和弟媳，又是如何讓他被世人看見。
◎收藏米勒、複製米勒、超越米勒
梵谷最愛的作品之一，是農民畫家米勒的〈撒種者〉、〈挖掘工〉、〈午睡〉……
他告訴弟弟西奧：
「如果你能再幫我多找幾幅來，我一定會很認真臨摹！」
梵谷不只臨摹，還徹底模仿米勒，幾年之後他創作的〈吃馬鈴薯的人〉，
成為展露才華的第一幅作品，
這幅畫雖有畫技上的缺陷，卻比米勒更真實表現出農民生活（糞肥的臭味）。
（米勒雖然畫農民，現實生活中他其實是揮金如土富二代）
◎為了弟弟（賣畫），與印象派和解
1884年，弟弟西奧希望他跟上「印象主義」這個新運動時，
孤傲的梵谷只給了一句：「我不清楚那是什麼東西」。
為了讓弟弟更容易賣畫，他開始學習印象派畫家的配色，
莫內畫了一幅風景畫〈罌粟田〉，他也仿了一個類似的〈罌粟田〉；
之後和大師高更同居，梵谷說：「他給了我勇氣去想像事物。」
就此與印象派和解，更讓印象派大鳴大放。
◎生前默默無名，死後透過國際藝術交易商，開始走進世界博物館：
1920年代，英國藝評家只覺得這個荷蘭藝術家「有病」，
如今他的〈向日葵〉卻被當成解放的力量，至今仍放在英國美術館。
美國經濟大蕭條時期，梵谷展成為振奮人心的活動，參觀人潮排隊幾小時；
德國表現主義者「橋社」成員，親身體驗梵谷作品後宣告：
「我們渴望創造自由！」就此拋開學院派束縛，吸收梵谷奔放的顏色與線條。
從畫作乏人問津到成為現代藝術大師，
哪些藝術家啟發他？他的作品致敬誰？
最權威的紙上梵谷展，300幅作品，透視現代藝術大師的靈感來源。
推薦好評
倫敦皇家藝術學院（Royal College of Art）院長／安．杜馬斯（Ann Dumas）
荷蘭藝術歷史學院（RKD）院長／克里斯．斯托爾維克（Chris Stolwijk）
臺灣藝術大學藝術管理與文化政策博士／施岑宜
文學作家／肉蟻小姐
藝評家、策展人／謝佩霓
作者介紹
作者簡介
史蒂芬．奈菲（Steven Naifeh）
自哈佛法學院畢業後，到普林斯頓大學攻讀藝術史，並在哈佛藝術博物館中做研究，取得碩士學位。他與已故丈夫格雷格里．懷特．史密斯（Gregory White Smith）共同寫了多本書籍，其中有五本是《紐約時報》暢銷書，包括傳記《Van Gogh: The Life》。
《Jackson Pollock》一書讓他們榮獲普立茲傳記文學獎，也是奧斯卡金像獎得獎電影《波拉克與他的情人》（Pollock）的靈感來源。奈非本身也是藝術家，作品被收藏於多間博物館，也曾經是《紐約客》、《紐約時報》、《今日美國》和《時人》雜誌的報導人物。
譯者簡介
廖桓偉
淡江大學經營決策系、東吳大學企管研究所畢業。曾任網路電玩編譯、出版社編輯，希望引進更多有趣（且暢銷）的書，透過翻譯來感動讀者，譯有《著迷，甘願賭上所有》、《成名的藝術》、《似水無形，李小龍的人生哲學》、《如何欣賞藝術》、《野草戰略》（以上皆為大是文化出版）；《大麻CBD聖經》（任性出版）。
目錄
推薦序一 對困境、人生、藝術的回應，梵谷用畫告訴你／施岑宜
推薦序二 麥田低鳴的鬼，與他眼裡的星空／肉蟻小姐
作者序 梵谷也是收藏家，這些都是他的眼光
引言 用親筆信，幫你導覽
第一章 第一件走進梵谷意識的作品
我非常需要────宗教，
於是，我就在晚上出門畫星星。
第二章 收藏米勒、複製米勒、超越米勒
農民畫家米勒，在各方面都是年輕畫家的顧問和導師，
他能夠畫出人性。
第三章 開心的畫好賣，但我總是崇拜悲傷
我很喜歡風景畫，更喜歡研究日常生活，
有時也會研究杜米埃這類藝術家⋯⋯用精湛技藝畫出來的可怕真實感。
第四章 藝術家最迫切的憂慮──如何暢銷
水彩大師莫夫教會我，用新方法創作。
我越來越喜歡這個新技巧，它很不一樣，更有力量和朝氣。
第五章 只有看過這些，才懂繪畫是怎麼一回事
我在某個地方讀過⋯⋯
「德拉克羅瓦作畫時，就像獅子在吞食一塊肉。」
第六章 梵谷的靈感之地：巴比松風景畫派
如果你在過世時知道自己曾經畫出一些真實的作品，
也知道你會因此活在某些人的記憶中，那一定很棒吧！
第七章 十年分，500期完整收藏——英國《畫報》
當我努力嘗試那些越來越有興趣的東西時：街景、候車室、海灘、醫院⋯⋯
對於那些一流黑白藝術家的尊敬就有增無減。
第八章 日本主義曾席捲梵谷畫室
北齋會用線條和素描讓你驚叫出來，這些巨浪就像利爪一般抓住船隻，
你真的能感覺得出來。
第九章 迷戀美女畫作——從農婦到交際花
希臘的雕像、米勒的農民、荷蘭的肖像、庫爾貝或竇加的裸女，
美麗作品所帶來的樂趣宛如交媾一般，片刻即為無限。
第十章 除了向日葵以外的靜物
高更告訴我，他看了一幅莫內的作品，畫的是插在大型日本花瓶裡的向日葵，
非常好看。不過，他比較喜歡我畫的。
第十一章 堆在畫室裡的法國小說
左拉會創作，但不是拿著鏡子去映照事物，而是用他的生花妙筆賦予詩意。
這就是為什麼他的作品會這麼美。
第十二章 梵谷式創新：比畫得逼真更重要的事
畫法又亂又猛，既興奮又倉促，
他學畫學得這麼暴力，震驚了整間畫室，古典派藝術家看了都會怕。
第十三章 為了弟弟（賣畫），與印象派和解
印象主義那種既唐突又未完成的圖像，
一定非常適合梵谷沒耐心的眼睛以及難以控制的手。
第十四章 高更給了我想像的勇氣
高更是真正的大師，絕對優秀的藝術家，
他畫的所有東西都帶有甜美，令人心酸且驚訝的特色。
第十五章 用海景畫，表達最深的情誼
無論我去哪裡，都會一直想著西奧、高更和貝爾納。
我在其中一艘船上用大字母寫了一個詞：「AMITIÉ」──友情。
第十六章 梵谷心中的博物館
他有如此非凡的視覺記憶，能夠在事後想起許多喜愛的作品細節，
進而在心中打造出一座充滿藝術意象的博物館。
後記 天才、瘋子、狂人……他帶領藝術走入幻象／安．杜馬斯
致謝
