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氍毹，原是鋪設於舞台之上的毛織品，屏氣凝神中，演員踏上了紅毯，敷衍人間百態。
戲曲、電影乃至於常賴以改編的文學，往往有著微妙的連結，且交織出奇異的影像世界。本書從虛構的小說作品中，看見了以南管、電影發展為背景的臺灣早期風華，見證著戲曲、電影在臺灣的演變歷程。接著檢視華語電影中，探討性別展演與戲班文化的精彩作品，如：《霸王別姬》、《梅蘭芳》等，突顯其類型特色與寓意，並選擇標誌著戲曲電影里程碑的京劇電影《洛神》、紹劇電影《孫悟空三打白骨精》兩部作品，探討其圖像意義與美學價值，從而引出電影《刺客聶隱娘》，從尤侗《黑白衛》雜劇、京劇再到電影，析論聶隱娘故事演變及生命情懷的轉變。最後將視野擴大，以展現「獻子成忠」精神之日本戲劇《菅原傳授手習鑑》，與元雜劇《趙氏孤兒》進行跨文化比對，兼論山田洋次「武士三部曲」所呈現的武士精神蛻變。
本書特色
★文學、戲曲、電影，呈現不同展演方式中或同或異的影像世界！
★由臺灣、華語、延展到日本的跨文化對話！
作者簡介
沈惠如
東吳大學中文系副教授，中華戲劇學會常務理事，曾獲第二屆中國王國維戲曲論文奬。著有《尤侗西堂樂府研究》（花木蘭文化）、《從原創到改編──戲曲編劇的多重對話》（國家）、《袖珍曲選》（里仁）、《漫遊旅人──旅行文學讀本》（新學林）、《氍毹弄影──文學、戲曲和電影的融涉與觀照》（新銳文創）等。
並創作多部戲曲劇本：京劇《廖添丁》（與邱少頤合編）、《水滸英義》、《閻羅夢》（陳亞先原創、與王安祈合編）、《八百八年》，清唱劇《烏江恨》、實驗崑劇《小船幻想詩》、《戀戀南柯》、《半世英雄．李陵》、《亂紅》（與朱挈儂、施如芳合編）、舞劇《媽祖林默娘》等。
★2004年獲第二屆中國王國維戲曲論文奬
★《閻羅夢》獲電視金鐘獎傳統戲曲類、台新藝術獎年度十大表演藝術
★《小船幻想詩》、《戀戀南柯》獲台新藝術獎年度十大表演藝術
★《亂紅》獲台新藝術獎評審團大獎
第一章 緒論
第二章 紀實與虛構：台灣傳統戲曲的小說與影像書寫
第一節 「戲」說台灣—以小說《行過洛津》、《戲金戲土》為例
第二節 性別、家國的重層觀照—電影《失聲畫眉》、《戲夢人生》與《沙河悲歌》
第三節 小結
第三章 諧擬與反諷：影像敘事中的性別展演與戲班文化
第一節 乾旦坤生的愛與恨—電影《霸王別姬》與《梅蘭芳》
第二節 鏡像／複象／後設—電影《龍飛鳳舞》與《盂蘭神功》
第四章 互文與視角：戲曲電影的圖像美學與現實寓意
第一節 京劇電影《洛神》的多重視域與文本解讀
第二節 紹劇電影《孫悟空三打白骨精》在猴戲演變中的意義
第五章 戲魂與魅影：神隱女刺客的登峰造極
第一節 從傳奇到京劇—戲曲中的聶隱娘
第二節 電影《刺客聶隱娘》的故事演變與生命情境
第六章 櫻花與薔薇：差異對比下的跨文化思維
第一節 明治維新時期武士的蛻變—山田洋次「武士三部曲」和《末代武士》
第二節 「獻子成忠」之中日武士道精神比較—《菅原傳授手習鑑》與《趙氏孤兒》
第七章 結語
後記
參考文獻
